Sobre el contenido de la muestra la propia artista explic\u00f3: \u201cSon m\u00faltiples las dimensiones que atraviesan la palabra anido. En esta ocasi\u00f3n explor\u00e9 algunas posibilidades. La palabra como verbo que referencia al hacer personal de un entorno para la vida. Yo anido. \u00bfQu\u00e9 anido? \u00bfQu\u00e9 atesoro en la transmutaci\u00f3n permanente de mi vida? \u00bfQu\u00e9 cobijo en el abrazo afectuoso, en la acci\u00f3n amorosa de albergar? \u00bfD\u00f3nde anido? \u00bfQu\u00e9 sonidos me abrigan? \u00bfQu\u00e9 olores me protegen?\u201d. Estas son algunas de las preguntas que se hace la artista frente a su instalaci\u00f3n inmersiva.<\/p>\n\n\n\n
Por su parte Marcela Bernardi, directora del Muba, expres\u00f3: \u201cPensamos la Sala Hall como un espacio para el desarrollo de propuestas de experimentaci\u00f3n y tambi\u00e9n de vinculaci\u00f3n institucional, como fue el caso de la convocatoria del Sal\u00f3n de Cer\u00e1mica que organizamos junto a la Fundaci\u00f3n Urunday y el Centro Argentino de Arte Cer\u00e1mico. Ahora presentamos una instalaci\u00f3n inmersiva de Claudia Gatti, una artista que siempre sorprende por sus potentes planteos est\u00e9ticos\u201d.<\/p>\n\n\n\n
Gustavo Insaurralde -curador de la muestra- escribi\u00f3: \u201cRamas enhebradas con preciosismo natural y un sinf\u00edn de peque\u00f1as intenciones conforman el nido que conquista la sala y nos insin\u00faa un momento de oportuna prudencia para explorar en la construcci\u00f3n de nuestros afectos\u201d. Asimismo, precis\u00f3: \u201cAl amparo de mundos personales muy diversos se entreteje un desaf\u00edo colectivo que nos interpela para resguardar el nido universal que nos convoca, con urgencia y sin met\u00e1foras, siendo responsables afectivos. En definitiva, construir un nido es postular nuestras decisiones y elegir el espejo donde mirarnos, es designar las prioridades y pronunciar nuestros sentires, es armar el equipaje para nuestro infinito viaje diario\u201d.<\/p>\n\n\n\n
Sobre Claudia Gatti<\/p>\n\n\n\n
Naci\u00f3 en Villa \u00c1ngela en 1969. Asisti\u00f3 al Taller de Artes Visuales de la Universidad Nacional del Nordeste y continu\u00f3 su formaci\u00f3n con distintos maestros, incursionando en diferentes expresiones art\u00edsticas. En sus collages e instalaciones despliega un proceso creativo que la vincula introspectivamente con historias de vida a partir de distintos elementos culturales y naturales, permitiendo intuir la complejidad.<\/p>\n\n\n\n
Como artista visual multifac\u00e9tica ha experimentado en el dise\u00f1o de indumentaria, accesorios y joyas. Sus creaciones han sido expuestas en desfiles de moda y en tiendas especializadas. Ha realizado muestras colectivas e individuales entre las que se destacan Apasionada (2016), Inmarcesible (2018 y 2019), Brillaban entonces (2020), Voladoras (2021) y Evita por m\u00ed (2023), entre otras. Algunas piezas de sus colecciones fueron utilizadas para realizar exploraciones y estudios en distintas disciplinas del \u00e1mbito universitario. Su obra \u201cEcocristo\u201d fue seleccionada para el Premio UNNE para las Artes Visuales (2019).<\/p>\n\n\n\n
Entre 2020 y 2021 particip\u00f3 en convocatorias y muestras internacionales realizadas en distintas plataformas on line. La Universidad del Papel de San Pablo (Brasil) la seleccion\u00f3 como representante argentina en el homenaje denominado El papel de la mujer en el arte; la Red Collage Per\u00fa seleccion\u00f3 la obra \u201cSelfie\u201d para la apertura de la exposici\u00f3n internacional La sociedad del cansancio y la Sociedad Argentina de Collage realiz\u00f3 una muestra virtual de su obra.<\/p>\n\n\n\n
Present\u00f3 la instalaci\u00f3n \u201cViaje\u201d, inspirada en Alice Le Saige, en la muestra Pan de r\u00edo con artistas de Paraguay y Argentina realizada en el Museo de Esculturas Humberto G\u00f3mez Lollo de Resistencia (2024). Desde 2012 dirige el proyecto Orillarte con integrantes de familias pescadoras del Barrio Las Tres Bocas de Puerto Vilelas (Chaco) promoviendo la valoraci\u00f3n cultural e identitaria a trav\u00e9s del trabajo asociativo y el desarrollo de capacidades art\u00edsticas y artesanales ambientalmente sostenibles.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
03-Oct-24 Este viernes 4 de octubre, a las 20.30, en la Sala Hall del Museo de Bellas Artes \u201cRen\u00e9 Brusau\u201d (Marcelo T. de Alvear 90) inaugurar\u00e1n la exposici\u00f3n \u201cAnido\u201d, de la artista Claudia Gatti. La entrada es libre y gratuita.<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[105],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.noticiasdelparana.com.ar\/NuevaEdicion\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/276979"}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.noticiasdelparana.com.ar\/NuevaEdicion\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.noticiasdelparana.com.ar\/NuevaEdicion\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.noticiasdelparana.com.ar\/NuevaEdicion\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.noticiasdelparana.com.ar\/NuevaEdicion\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=276979"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/www.noticiasdelparana.com.ar\/NuevaEdicion\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/276979\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":276981,"href":"http:\/\/www.noticiasdelparana.com.ar\/NuevaEdicion\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/276979\/revisions\/276981"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.noticiasdelparana.com.ar\/NuevaEdicion\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=276979"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.noticiasdelparana.com.ar\/NuevaEdicion\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=276979"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.noticiasdelparana.com.ar\/NuevaEdicion\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=276979"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}